Куклы Комао Хаяси
«Куклы — это не игрушки, а воплощение Бога», – эти слова принадлежат Комао Хаяси (1936-2014), мастеру из Киото, получившему в 2002 году звание – Национальное живое сокровище Японии.
После окончания средней школы в 1955 году Комао Хаяси стал учеником мастера кукол кёнингё (киотская кукла) – Мэнья Сёдзо XII. Следующим его учителем был создатель масок театра Но – Китадзава Нёи.
Хаяси создавал кукол, которые используются для праздника Хинамацури (Праздник девочек или Праздник кукол, один из главных праздников в Японии, который отмечается 3 марта), во время которого декоративные куклы выставляются на всеобщее обозрение. Его творчество подкреплено глубокими знаниями театра Но и других древних исполнительских искусств, таких как кёген, кабуки и танец в стиле Киото. Он черпал вдохновение для своих уникальных кукол из классической японской литературы, используя тосо – пластичный материал, похожий по консистенции на глину, из муки древесины павловнии (кири) и натурального клея из пшеничной муки.
Древняя техника кукол тосо восходит к эпохе Эдо. Этот материал податлив и его легко формировать. При правильной сушке форма модели не трескается и не деформируется. После высыхания тосо затвердевает и его можно обрабатывать как дерево, что делает материал идеальным для достижения сложных художественных замыслов. Тосо часто называют «японским папье-маше». Но в руках мастера уровня Хаяси это ремесло превращается в высокое искусство.
Одежду для кукол тосо создают из шелка, но чаще всего – из японской бумаги васи. Эта техника называется камибари (оклеивание бумагой). Готовую фигурку из тосо аккуратно оклеивают кусочками окрашенной васи с изысканными узорами, что придает работе невероятную детализацию и художественную ценность.
Тело куклы покрывают пигментом из измельченных раковин (гофун), а для волос используют шелковые нити.
Куклы, которые создавал Комао Хаяси, тесно связаны с историей, культурой и искусством Японии. Для понимания сути персонажа я буду приводить краткие пояснения.

Кукла тосо «Ханататибана», высота 28 см, Комао Хаяси, 2014 г.
Ханататибана буквально означает «цветок татибаны» (цитрусовое дерево с белыми цветами). Татибана является непременным элементом кукольной композиции фестиваля Хинамацури и всегда идет в паре с сакурой. Слева от кукол размещается сакура, а справа – татибана. Происхождение традиции восходит ко временам, когда Киото был столицей Японии. В киотском императорском дворце перед залом Сисиндэн росли: слева вишня, справа татибана.

Кукла тосо «Танцовщица бугаку «Цветы весеннего сада», высота 31 см, Комао Хаяси, 2024 г.
Бугаку – классическое японское танцевальное искусство, которое сформировалось при императорском дворе к X веку. Оно объединяет в себе танец и музыку и часто исполняется на храмовых праздниках и придворных церемониях.

Кукла тосо «Одори», высота 33 см, Комао Хаяси, 2013 г.
В японской танцевальной традиции одори – это один из основных типов танца, отличающийся динамичным стилем, ведущий происхождение из народных танцев и театра Кабуки. Танцы одори часто связаны с народными праздниками и зрелищными представлениями, в отличие от более древних, строгих и ритуальных танцев.

Кукла тосо «Kara-gaku song Saisōrō», высота 34 см, Комао Хаяси, 2023 г.
Фигурка изображает певца, который исполняет песню в жанре Сайсоро (переводится как «музыка, пробуждающая лошадей»), относящуюся к древнему китайскому стилю придворной японской музыки Кара-гаку.

Кукла тосо «Служанка Императорского дворца, любующаяся луной», Комао Хаяси.

Кукла тосо «Дама, несущая цветок камелии богине Каннон в храм Нигацу-до в Наре», высота 31 см, Комао Хаяси, 2016 г.

Кукла тосо «Пурпурный веер», высота 16,5 см, Комао Хаяси, 2023 г.

Кукла тосо «Огураяма», высота 27 см, Комао Хаяси, 2021 г.
Кукла олицетворяет образ поэта из знаменитой антологии «Огура Хякунин иссю». Огураяма – это не только название горы рядом с Киото, но и культурный код, который отсылает зрителя к поэтическому наследию Японии. Гора Огура – это место, где поэт Фудзивара-но Тэйка, живший в своем поместье у подножия горы в XIII веке, отобрал 100 стихотворений 100 поэтов для знаменитой антологии «Огура Хякунин иссю», то есть «Сто поэтов с горы Огура». Стихи из антологии использовались в традиционной японской карточной игре ута-гарута. Иллюстрации к картам стали настолько популярными, что со временем превратились в отдельный вид кукол.

Кукла тосо «Годзё», высота 32,5 см, Комао Хаяси, 2015 г.
Эта кукла, вероятно, изображает благородную даму или персонажа из классической японской литературы, ассоциирующегося с районом Годзё в Киото. Одежда куклы сделана из ткани в технике кимекоми.
Куклы кимекоми появились в Киото около 280 лет назад. Их создателем считается Тадашиге Такахаси, работавший в святилище Камигамо в Киото. Он создавал кукол из дерева и одевал их в лоскуты ткани от жреческих одеяний, заправляя края ткани в прорезанные в дереве канавки.

Кукла тосо «Джураку», высота 33 см, Комао Хаяси, 2019 г.
Эта кукла, вероятно, изображает даму из района Джураку в Киото.

Кукла тосо «Время цветов», высота 29 см, Комао Хаяси, 2022 г.

Кукла тосо «Утренняя роса», высота 40 см, Комао Хаяси, 2020 г.

Кукла тосо «Новолуние», высота 31,5 см, Комао Хаяси, 2018 г.

Кукла тосо «Шиши ко», высота 27 см, Комао Хаяси, 2016 г.
Название этой фигурки переводится как «львенок» и связано с театром Кабуки. Этот мотив отсылает к знаменитому танцу Кабуки «Рэндзиси» (Танец двух львов), в котором на сцену выходят лев-отец и львенок. Танец символизирует преодоление испытаний, взросление и глубокую родительскую любовь.

Кукла тосо «Мальчик в праздничном наряде», высота 23,5 см, Комао Хаяси.

Комао Хаяси

Комао Хаяси за работой, 2020 г.

Комао Хаяси, обработка заготовки.










